Web-documentaire !

Nous avons commencé le tournage du web-documentaire dont le sujet concerne la présentation de notre Master “Conception de Projets Multimédia” ! Plutôt que de s’attacher à une présentation classique de la formation, nous nous concentrons sur les différents profils d’étudiants qui intègrent cette formation. En effet, nous voulons montrer que nos parcours, nos compétences et nos objectifs professionnels sont très divers. Le web-documentaire vous fera découvrir la diversité de nos profils à travers des vidéos, qui présenteront le parcours antérieur des étudiants de la formation, leur activités au sein du Master et leur projets futurs. En attendant la version finale, voici quelques photos du tournage !

Application pour l’œuvre de Chohreh Feyzdjou

En se basant sur les thèmes récurrents de l’oeuvre de Chohreh Feyzdjou, nous avons décidé de placer l’utilisateur dans un environnement industriel où il devra participer à un processus d’industrialisation. À partir d’un objet qu’il aura dessiné lui-même, il créera une pièce usinée à travers quatre étapes : le découpage, la fonte, le moulage, puis le marquage où il fera subir des transformations à son objet. Son parcours fait référence au processus employé par Chohreh Feyzdjou qui consiste à réinvestir ses oeuvres antérieures dans une réalisation nouvelle. L’utilisateur intégrera alors dans chaque étape sa réalisation précédente, afin de ne rien perdre et de donner naissance à un “produit”, résultat de la métamorphose de son objet. Ce produit sera réintégré dans l’usine, en perpétuelle évolution et reconstruction, telle l’oeuvre de Chohreh Feyzdjou.

Voici l’ensemble du projet : CAPC

Vincent Morisset

Un petit clin d’oeil à Vincent Morisset, un “web friendly director” dont j’affectionne particulièrement le travail. Réalisateur de Miroir Noir (pour Arcade Fire) ou bien Inni (pour Sigur Ros), je vous encourage à aller voir ces travaux ici !

Grille d’analyse ergonomique

Nous avons réalisé une grille d’analyse ergonomique afin d’évaluer un site internet. L’ergonomie se caractérise par l’adaptation des contenus d’un site web afin d’en faciliter sa navigation et son utilisation. Il s’agit de concevoir une interface facilement utilisable, et faire en sorte que la page web soit claire et structurée. Nous avons déterminé six grands thèmes : le contenu, la navigation, le design graphique, l’interactivité, le référencement, et la sécurité.

Voici la grille d’analyse ergonomique réalisée avec Alexandra Mabille.

The Wilderness Downtown

Pour la promotion de leur album The Surbubs, le groupe Arcade Fire propose aux utilisateurs un clip musical interactif, The Wilderness Downtown, entièrement réalisé en HTML5. Chris Milk (le réalisateur du clip), et Google ont participé au projet, révélé en septembre 2010.

http://thewildernessdowntown.com/

Vous êtes tout d’abord invités à écrire l’adresse dans laquelle vous avez grandi, la chanson faisant référence aux souvenirs de l’adolescence. Le clip démarre alors, et s’ouvrent au fur et à mesure des fenêtres contenant différentes animations : vidéo, images, visuels générés par du code (les oiseaux se déplacent en fonction des mouvements de notre curseur).  The Wilderness Downtown utilise Google Maps et Google Street View, afin d’intégrer dans le clip des séquences de votre quartier! Les fenêtres apparaissent, disparaissent, superposent ces différents médias et animations à ceux de la fenêtre principale, créant des mosaïques.  A la fin du clip, il est possible de rédiger une carte postale (interactive elle aussi), qui est enregistrée, et qui pourra peut-être être distribuée à un autre fan lors des concerts du groupe.

Réelle expérience multimédia, cette vidéo interactive met en oeuvre les possibilités du HTML5, intégrées dans un contenu web destiné au champ de l’art et de la culture.

PS : L’expérience recquiert le navigateur google chrome !

Projet du CAPC

L’objectif du projet est de choisir une œuvre au musée d’art contemporain de Bordeaux, et de la représenter à travers des procédés multimédia, sans utilisation de texte. L’idée est de concevoir une application interactive, qui puisse faire comprendre à l’utilisateur ce que pointe l’artiste dans son œuvre. Avec les membres de mon groupe, Morgan Verngol et Bruno Ilave, nous avons choisi l’œuvre de Chohreh Feyzdjou, Série J, Série K, qui fait partie de la collection permanente du CAPC.

Chohreh Feyzdjou est une artiste iranienne née le 5 septembre 1955 à Téhéran et décédée en 1996. Elle étudie à l’École nationale supérieure des beaux-arts à Paris, où elle intègre l’atelier de Christian Boltanski.

Rappel de l’œuvre sélectionnée

Ces séries font partie des Products of Chohreh Feyzdjou, qui représentent l’ensemble de son œuvre.

                        

Série J : 1 tiroir comprenant 521 dessins et 2 carnets : bois, encre, pastel, mine de plomb, pâte à bois, papier, carton. Série K : ensemble de 407 livres de poèmes persans enroulés et ficelés par une bande de tissu : papier, tissu, colle, pigment, brou de noix.

L’ensemble de l’œuvre de Chohreh Feyzdjou fait preuve d’une incroyable profondeur, au vu des nombreux thèmes qui la caractérisent, à la fois personnels, philosophiques, politiques, artistiques, historiques. Nous avons choisi de nous concentrer sur trois grands thèmes qui traversent l’œuvre entière de Chohreh Feyzdjou, et que l’on retrouve dans l’œuvre sélectionnée : la marchandisation,  la mémoire/le temps, la dégradation.

Code Barre

http://codebarre.tv/fr/#/fr

Regardez autour de vous : une multitude d’objets vous entourent! Chaque jour, nous fabriquons, utilisons, jetons, manipulons des objets. Alors que nous avons tendance à les oublier, les objets font partie de notre quotidien, occupent nos espaces, ils nous accompagnent, nous aident à communiquer, à survivre, à se divertir.

Dans Code Barre, les objets ne se limitent plus à une fonction d’outil ou d’ustensile, mais ont une âme, ils deviennent codes, métaphores, et sont l’extension de notre personnalité et de notre rapport au monde. Laissons-les donc prendre vie et raconter une histoire !

Co-produit par Arte et l’Office National du Film du Canada, le web-documentaire Code Barre explore les objets de notre quotidien à travers 100 films et un dispositif interactif original. Trente réalisateurs européens et canadiens ont travaillé sur ces films d’une à deux minutes environ sur les objets qui les inspirent. Les films s’avèrent être très différents les uns des autres, certains adoptant un ton plutôt comique, tragique, nostalgique…

Comment fonctionne Code Barre ?

Les objets sont classés selon les catégories suivantes : culture, divertissement, boissons, nourriture, sports et loisirs, travail, domicile, soins du corps, animaux, transports, santé, 18 ans et +, communication, habits et accessoires. Il s’agit de choisir n’importe quel objet, afin de découvrir un film qui lui est associé. Le web-documentaire est à consulter sur son ordinateur mais également via une application iphone. A partir de ces deux plateformes, vous pouvez explorer les objets à partir de trois fonctionnalités :

Chercher : écrivez l’objet que vous désirez dans le moteur de recherche. Vous êtes redirigé vers un film associé à l’objet choisi.

Scanner : prenez n’importe quel objet muni d’un code barre, un paquet de biscuit, une bouteille, un tube de dentifrice, et scannez son code barre à l’aide de votre web cam, ou de votre iphone.

Raconter: l’utilisateur peut également participer à l’opération en envoyant la photo d’un objet qui lui tient à cœur, accompagné de l’histoire qui lui correspond.

La progression de votre parcours de découverte est illustrée dans la section Mon parcours de la plateforme Web, qui vous donne le défi de visionner les 100 films à partir d’objets.

Le web-documentaire Code Barre transforme notre quotidien en un univers fantastique. Nous sommes face à quelque chose d’original, où le contenu documentaire se détache de l’aspect historique, social, pour se pencher vers le quotidien, vers l’intime, et faire vivre les objets.

Voici une petite sélection d’objets que je vous conseille : post-it, roman, doudou, réveil.

Bonne découverte !

Affiche publicitaire sur le vin

Le travail demandé concernait la symbolique des objets. Nous devions réaliser une affiche publicitaire au choix sur le vin ou l’iphone et mettre en valeur la symbolique de l’objet. J’ai choisi le vin et la symbolique du terroir.

Mon intention était de montrer l’importance du terroir, présent dans chaque verre de vin. Le vin exprime tout le potentiel des terroirs qui le caractérisent. Chaque gorgée est une expérience à travers les sols ; marchez, humez, écoutez la terre, souple, parfumée, vivante. La richesse des terroirs révèle un vin d’exception, à nous d’en goûter les secrets.

Human Kind Wall

Voici un nouvel espace d’expression sur le web, gratuit, universel, et sans publicité, dont l’objectif principal est d’enrichir aisément sa culture. Projet lancé par quatre ingénieurs français en juillet dernier, il s’agit d’une plateforme culturelle collaborative mêlant blog et encyclopédie. A travers une mosaïque interactive de 100 millions d’emplacements, il est possible de poster un article, de la musique, de la photographie, de la vidéo. Cette mosaïque à remplir ou à visiter propose donc du contenu multimédia, auquel n’importe qui peut apporter sa contribution, à condition qu’elle ait une portée historique, culturelle ou artistique. Une pluralité de thèmes sont alors abordés. Les utilisateurs s’expriment sur un sujet qui leur tiennent à cœur, et découvrent la culture de l’humanité.

http://humankindwall.com/

Voici le principe : l’utilisateur poste un tribute , un hommage, par le biais d’un contenu multimédia, dans un emplacement vide de la mosaïque. Il devra expliquer son idée et son point de vue, et les utilisateurs pourront réagir à la contribution. Cette plateforme collaborative permet d’échanger, de participer, un contenu publié pouvant être commenté par d’autres utilisateurs. Un débat se crée alors autour de la publication, de part les enrichissements et informations complémentaires des internautes, et l’œuvre devient interactive et ludique. Ce système permet une interactivité entre l’auteur et le lecteur. Outre son côté artistique et culturel, HumanKindWall se présente comme un réel réseau social : une fois inscrit, nous avons accès à un mur d’actualités, des notifications en temps réel, abonnements et abonnés entre contributeurs, invitations, messagerie interne… La plateforme est d’ores et déjà disponible en Français, Anglais et Espagnol.